Como introducción a este post de Infinity, debo agradecer a Rubén su primera entrada en este blog. Rubén es el ganador del concurso ¡GAÑANAZO! y un apasionado de los wargames, promete escribir más posts de estos y espero que así sea, porque una vez escribes en el Nexo de Caminos, tienes tu alma atrapada en mis garras… bueno, sin más os dejo con el post sobre Infinity.

“Ciento setenta y cinco años en el futuro, la Humanidad ha conseguido sobrevivir a sí misma, pero ¿por cuánto tiempo?”

Introducción

¡Bienvenidos queridos lectores a esta serie de humildes artículos sobre wargames!

Para este primer post he querido traer un juego de gran calidad nacional, demostrando que aquí podemos hacer juegos y miniaturas tan bien o mejor que fuera de nuestras fronteras. Infinity sale de las pérfidas mentes de los gallegos de Corvus Belli. Esta empresa era una más de las que se dedicaban a hacer miniaturas para otros juegos, destacando su gama de históricas de 15mm. hasta que (gracias al cielo) se liaron la manta a la cabeza y lanzaron Infinity.

Trasfondo

El juego nos sitúa 175 en el futuro. La Humanidad ha alcanzado las estrellas a través de agujeros de gusano, saltando de un sistema a otro en una ruta-bucle prefijada. El suculento pastel de los nuevos territorios ha hecho que las antiguas naciones se hayan agrupado en grandes bloques internacionales, que se reparten los sistemas estelares adecuados para la vida humana. La necesidad innata de la raza humana de obtener más territorios, recursos y poder hace que los enfrentamientos y conflictos entre facciones sean habituales y probablemente, eternos.

Infinity nos presenta las siguientes facciones:

• PanOceanía: se corresponde a lo que vendría ser occidente. Se trata de la mayor potencia de la Esfera Humana, posee el mayor numero de planetas, la economía más rica y dispone de la tecnología más avanzada. Aglutina un crisol de culturas, es orgullosa y algo prepotente.
• Yu Jing: se trata de la facción asiática. La segunda gran potencia, intentando como no podía ser de otra forma arrebatar la posición de hegemonía a PanOceanía. Posee un gran desarrollo industrial y tecnológico y una pujante economía.
• Haqqislam: aglutina el mundo islámico. Se trata de una potencia menor con un solo sistema planetario. Basa su cultura en un Islam de carácter humanista, filosófico y de continuo contacto con la naturaleza. Las grandes bazas de Haqqislam son la ciencia Biosanitaria y la Terraformación.
• Nómadas:  se podría decir que son los frikis del juego. No tienen sistema planetario, sino que vagan por el espacio en tres enormes naves aislados del resto de facciones. Normalmente sus miembros son inadaptados o individuos descontentos con el resto de la sociedad. Sobreviven gracias al comercio con el resto de facciones, destacando entre sus mercancías lo exótico e ilegal.
• Ariadna: integrada por los descendientes de la primera nave colonizadora humana que se dio por perdida, pero quedo aislada en un planeta remoto y hostil. Su aislamiento ha hecho que sea una raza de individuos duros y tecnológicamente poco avanzada. Recientemente ha entrado en contacto con la Esfera Humana y reclama su sitio en ella.
• Ejército Combinado:  en un juego de estas características, no podían faltar los aliens!. Se trata de la unión de varias razas alienígenas unidas bajo el dominio de la Inteligencia Evolucionada. Como os podéis imaginar, reclaman para sí los sistemas controlados por los humanos y para ello se sirven de su tecnología superior.
• ALEPH:  se trata de la Inteligencia Artificial única que controla la red de datos de toda la Esfera Humana y los grandes sistemas tecnológicos internacionales. Se creó para servir a la raza humana, pero ALEPH también tiene sus propios propósitos…

Esta son unas pequeñas pinceladas del extenso trasfondo de Infinity, que en todo momento resulta creíble y da mucha profundidad al juego.

El Juego

Infinity es un juego de escaramuzas. En una partida estándar el número de miniaturas que se necesitan no superan las diez y su duración no suele superar la hora de juego. La mecánica del juego es muy interesante, aunque algo compleja lo que quizás desaconseja el juego para introducir a alguien en los wargames. Sin embargo, esa complejidad hace que el jugador veterano o simplemente aquel que quiera algo más, disfrute como un enano. Como parte más característica hay que mencionar la inclusión del “turno reactivo”, es decir la posibilidad de reaccionar a las acciones de tu adversario en su propio turno, lo que hace que el jugador pasivo deje de ser un mero espectador y que el jugador activo elija sus acciones con cuidado.

La cantidad de acciones posibles a realizar por nuestras miniaturas son muchas, desde las típicas de moverse, disparar o luchar en cuerpo a cuerpo hasta poner minas, hackear, camuflarse y un largo etcétera. La lista de armas también es amplia, contando además con diversos tipos de munición para las armas de disparo. Como punto negativo (depende de para quién) se puede mencionar que es necesaria mucha escenografía ya que la letalidad de las armas de proyectiles es notable, y constantemente hay que buscar cobertura si quieres sobrevivir.

Las miniaturas

Los chicos de Corvus Belli han querido diferenciarse creando una gama de miniaturas con marcado carácter manga. La calidad de las miniaturas es muy notable tanto en esculpido como en poses, siendo la totalidad de ellas de metal. El precio tampoco es elevado, pudiendo tener una banda lista para jugar gastando poco dinero e invirtiendo no demasiado tiempo.

Conclusiones

Infinity es un juego muy recomendable y da muchas facilidades para iniciarse en él. El reglamento (sin trasfondo) y todos los documentos necesarios para jugar se pueden descargar gratuitamente y de forma legal desde la página del juego, y la comunidad on-line es muy activa.

¡Os ánimo a echar un vistazo a este gran juego y hasta la próxima!

The Road, interpretada fantásticamente por Viggo Mortensen y un hasta ahora desconocido Kodi Smit-McPhee, con un papel muy interesante aunque secundario de la (ay amá qué rica!) actriz Charlize Theron, se convierte en una gran tragedia en un mundo asolado por la incivilización. Basada en la novela de Cormac McCarthy (que no he leído y que tengo muy pendiente), guionista a su vez de No es país para Pej… para viejos, la película trata de un padre y un hijo buscando sobrevivir en un mundo arruinado y temible. Cataclismos naturales y bandidos asaltacaminos son sus enemigos del día a día, pero lo peor de todo es el hambre. Sinceramente, no hay nada que me dé más angustia que la antropofagia, y en esta película es el pan de cada temible esquina.

La comida escasea, ya no hay animales, y una completa y temible sensación de angustia te envuelve desde el primer momento hasta el último. Hay una cosa que no me acaba de quedar clara, en ningún momento hablan del porqué sucede todo lo que sucede, simplemente hablan de terremotos, incendios y extinción de toda forma de vida. Yo esperaba que me dieran esa explicación (desconozco si en el libro la dan), pero tampoco queda mal que lo dejen en plan incógnita. Al final acabas no preocupándote por ello, tienes demasiadas cosas a las que prestarle atención.

Las interpretaciones son sublimes, desde los pocos ratos que sale Charlize Theron, hasta la magnífica interpretación del niño, pasando por el incuestionable Viggo Mortensen. Sinceramente, la película se ve tremendamente reforzada por la interpretación de ellos tres, pero la historia andaría sola sin ellos (aunque sería algo menos potente). No sé si es que a mí me tira el tema apocalíptico o es que tiene mucho filón, pero este tipo de ambientaciones tienen unas posibilidades estratosféricas. Tened en cuenta que la carretera, el viaje, el ambiente sofocante del cielo gris, acaba siendo un personaje más con el que los otros casi mantienen diálogos, transmitiéndote más si cabe ese terror incongruente, esa angustia apocalíptica y ese fantástico devenir de los acontecimientos.

Si ahora os digo que no me ha gustado no os creeréis nada, ¿no? Fuera bromas, la película merece subir al podio de pelis duras y buenas, todo un dramón que hará lloriquear a los más aguerridos guerreros y fruncir el ceño a los más fríos hechiceros. Os lo digo yo, que la vi con mi novia y se pasó llorando media película, a la par que lloraba el chaval… en definitiva, muy recomendable.

¿A vosotros qué os pareció? ¡Un abrazo!

PS: no podía resistirme, hablar de esta diosa y no poner una foto suya… ¿por quién me habéis tomado? ¡Tengo corazón, vale! Ahí os la dejo.

Avatar es la historia de un marine lisiado en una humanidad que ha encontrado la solución energética definitiva en conseguir una extraña piedra de un planeta llamado Pandora. En él viven unos extraterrestres azules conocidos como Na’vi, con una tecnología y organización social de corte tribal. El conflicto está asegurado, os lo podéis imaginar. El Avatar es un cuerpo de Na’vi donde introducen mediante tecnología ultraavanzada la conciencia humana, para conseguir una adaptación al medio y a los indígenas más elevada y satisfactoria.

El argumento y la trama son de fácil digestión, en el sentido de que no es un rebuscado The Dark Knight (aquí y aquí encontraréis las reseñas que escribimos en su día), sino una simple trama de choque cultural que se va desplegando amablemente en la pantalla con cada minuto que pasa del film. Te metes en la historia rápido, ya que es muy sencillo que te identifiques con uno u otro bando (por un lado los Na’vi, por el otro, los malvados y manipuladores humanos), y las interpretaciones de Sam Worthington, (Jake Sully)  Zoe Saldana, (Neytiri)  Sigourney Weaver (Dr Grace Augustine) o incluso Stephen Lang (Coronel Miles Quaritch; desconocido para mí hasta esta peli) refuerzan esa sensación. La interpretación de todos ellos es potable a más no poder, o al menos sus fallos quedan tapados por el colorido y la majestuosidad del resto del film.

Pandora es un mundo repleto de color, con un sistema ecológico brutalmente conseguido y de una exquisitez que asombra desde el minuto uno hasta el final de las casi tres horas que dura la película. La flora y fauna del planeta son de lo mejor de la película, y aunque hubiese conseguido imagenes de los animales (cosa que he intentado, pero joder, no hay manera) os recomendaría verlos en movimiento igualmente. Son una pasada, te transmiten la ferocidad salvaje de un entorno hostil amenazado por las armas y las pesquisas humanas. En ese entorno James Cameron ha puesto todo el énfasis de doce años de largo trabajo, dejando bien claro que si bien algunos puedan no considerarla esa “revolución” en la scifi de la que tanto se ha hablado, no iba a dejar a nadie indiferente. Ha conseguido que el verde de Pandora logre estar en los sueños de muchos, y que te transmita ese buen rollismo en el que tanto nos gusta pensar, la posibilidad ya no solo de que un romance sea posible en contra de todo, sino de que alguien lisiado pueda caminar, saltar y volar, que las voluntades y las creencias venzan ante el imperialismo y la falta de escrúpulos del poderoso caballero don dinero.

Avatar es una película para mayores y para pequeños, para abuelos y para niños, para adeptos a la fantasía y fans de la ciencia ficción. Avatar es una superproducción que pasaría a la historia aunque no hubiese recuadado la friolera de pasta que ya lleva recaudada, aunque no hubiera levantado toda la polvareda mediática y los ríos de cibertinta que está consiguiendo despertar. Avatar es un hito vivo que aún hoy podemos disfrutar en pantalla grande (debo admitir que espero ir a verla de nuevo, esta vez en 3D) y que nadie debería perderse. Una obra de arte con mayúsculas donde el colorido y la imaginación consiguen darse de la mano en un paseo por Pandora que se quedará grabado como mínimo en tu retina para siempre.

Como último apunte, al final he encontrado una imagen de los caballos que utilizan los Na’vi, con mucho de los animales más simplones, así que haceos una idea. La Banda Sonora es una exquisitez, a nivel musical no tengo ni idea de si será sencilla, facilona o pobre, pero acompaña en todo momento a las grandilocuentes escenas e imágenes que nos trae la película; así que ya me acompaña a mi en mi ipod, una gozada si os gustan las BSO de pelis frikis.

Sin más, me despido hasta la siguiente recomendandoos fervorosamente que vayáis a ver Avatar, no os arrepentiréis.

¡Un abrazo!

PS: la mayoría de las fotos las he encontrado en esta web, pasad y deleitaos.

Este tomo relata, desde sus inicios, la genealogía de los Metabarones; una suerte de Samuráis del futuro con unas vidas muy agitadas y unos pasados que en ocasiones te arrancan un “Oh dios mío, no quiero mirar, no quiero mirar!”, en el sentido bueno de la expresión. Todo aquel que coja este cómic sabe que está delante de un tomazo de Ciencia Ficción, de Space Opera pura; pero separándose ligeramente de algunos tópicos de este género. Aquí no se habla de filosofía en el sentido bien/mal o todas esas cosas que dan para mucho pensar; aquí hablan de deber y destino. Los Metabarones (solo puede haber uno, como ya explicaré más adelante) son una casta de guerreros, los mejores guerreros del universo, que se encargan alternativamente de defender al gran Imperio Galáctico o de cagarse en sus muertos.

La historia es narrada por unos robotejos que con sus insultos y sus salidas de tono se hacen infumables, es una de las pegas del cómic. No paran de insultarse y de frenar la narración en cliffhangers bastante obvios… desalientan más que ayudan. Hablamos de cuatro o cinco generaciones de Metabarones, empezando por el primer Metabarón (que fue un pirata intergaláctico en sus días de mocedad) y acabando con el actual, un ser despiadado y temible que no conoce rival en el universo. Los Metabarones destruyen galaxias, defienden ellos solos imperios enteros y exterminan razas sin pestañear, esa es una de las gracias de este cómic, no engaña a nadie. Pero no son simples metaguerreros intercósmicos chupiguays, tienen una serie de valores y tradiciones que, a medida que pasa la narración, vas viendo su origen y su utilidad. Por ejemplo, la de mutilar a tu hijo con la intención de implantarle miembros cyborg; eso ocurre por casualidad al principio, y luego se establece como una necesidad; o la de llenar de microbombas atómicas el cuerpo del Metabarón, para suicidarse a lo grande si llega el momento. Todas las tradiciones (muchas claramente vinculadas con el Bushido) le dan un ambiente trágico al cómic, y aquí es adonde quería llegar con el título del post.

Es una gran tragedia griega, ya no solo por los diversos incestos, sino por el inefable y desalentador sino (destino/hados) que persigue a sus personajes. Todos tienen un destino que cumplir, y por una cosa o por otra, acaban cayendo en él sin poder evitarlo. Sus vidas son un compendio de calamidades que forjan su carácter y su família, consiguiendo hacerlos extremadamente buenos en lo que hacen (matar) pero tremendamente desgraciados en lo que no consiguen del todo jamás (amar). La Casta de los Metabarones es un cómic ligero y altamente recomendable para aquellos que disfruten con peleas espaciales, tecnologías alienígenas y malos rollos familiares con tintes trágicos. Los que no soportéis la sangre extraterrestre, las brujas interespaciales o los cetacyborgs (¿lol?), regado todo con la salsa grotesca del incesto, id dejando de lado esta reseña y este cómic, no os gustará.

¡Un abrazo y espero que os haya gustado!

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Si podéis tomaros un minuto, viajad al pasado y leed el post sobre Cloverfield (linkado más arriba). Sigo manteniendo lo que dije sobre aquella película, pero en cuanto a esta que nos atañe, me parece oportuno remarcar algunas diferencias. Para empezar, diría que Cloverfield contó con bastante más presupuesto que esta District 9, a pesar de contar entre sus gestadores con el hobbitiano Peter Jackson, al menos los resultados visuales de aquella han resultado más vistosos que esta.

El argumento es interesante, para mi gusto innovador (cosa que no tenía Cloverfield). Unos extraterrestres llegan a la tierra y su nave sufre una avería (concepto curioso y bastante divertido, para qué negarlo), dicha avería les impide largarse de la tierra. Orbitando sobre la ciudad de Johannesburgo, las autoridades del lugar acaban entrando en la nave, y encontrándose con una cantidad ingente de “bichos” malhumorados, desnutridos y en cierta manera perdidos. El principio no puede ser más evocador. A estos extraterrestres los posicionan en un “campo de refugiados“, que con el tiempo muta a suburbio/gueto: el Distrito 9. Sé que ya lo habréis escuchado en las noticias cuando hablaron de esta película, pero es tan acertado que la ciudad sea la capital de Sudáfrica, que tengo que remarcarlo aquí.

Historias de bandas, mercado negro, incluso una incipiente y extraña práctica vudú, hacen que la película no te deje descansar en ningún momento. Puedes contemplar con horror la lenta metamorfosis del protagonista, o solidarizarte con los bichos cuando los obligan a firmar una orden de desalojo, para reubicarlos en un campo de concentr… digo, en unos aposentos más adecuados a sus necesidades. District 9 es una película-documental que consigue, si eres aficionado a la ciencia ficción en general, y a las historias de extraterrestres en particular, entretenerte e incluso si te lo propones, hacerte reflexionar.

¿Gran película? No sé, solo sé que yo la recomendaría, y por ende, os la recomiendo a todos los que leáis estas líneas. Lo único que le achacaría es que se vendió bastante como documental, y al final solo una parte lo es, y no durante todo el rato. Eso no es un problema muy grave, como habréis deducido por las líneas que preceden a esta reflexión final.

Lo más encomiable de todo sería hacerse esta pregunta, ya para terminar ¿Es más probable en un futuro en el que los extraterrestres llegan a la Tierra que pase lo que ocurre en esta película, o por ejemplo lo que ocurre en Independence Day? Ahí dejo la cuestión para que os luzcáis en los comentarios.

¡Un abrazo!

Nos encontramos ante una película que si bien no redefine el concepto Terminator (y me refiero al concepto de las 2 películas y media anteriores) le da un pequeño giro de tuerca que descompone la saga anterior y le da alas. El famoso Judgement Day llegó por fin, y las máquinas consiguieron una victoria aplastante contra la humanidad, dejando solamente un pequeño reducto de personas que se dedicaron a combatir a los siervos de Skynet: La Resistencia.

John Connor se nos presenta ya no como un niño asustado, sino como el adulto que Sarah Connor quería educar. Un hombre destinado a ser el jefe de La Resistencia se muestra como un gran líder que despierta una fe ciega en sus hombres e incluso en sus superiores. Un par de cositas más que no quiero spoilerear le dan la sal y la pimienta necesaria a este Terminator Salvation, a esta cuarta entrega (aunque algunos se centren en decir que la tercera no es canónica).

Hasta ahora el esquema de la saga Terminator había sido siempre el mismo: 2 Terminators se enfrentan viniendo del futuro. Uno de ellos defiende a John/Sarah Connor y el otro intenta eliminarlos. Ahora esa dinámica cambia (aunque la escena de la lucha en la fundición es un claro y brutal guiño a Terminator 2) y John Connor tiene que ir cumpliendo las cosas que se esperan de él; como por ejemplo –SPOILER encontrar a su padre, convertirse en líder de la Resistencia y esas cosas. FIN SPOILER–

En definitiva, una película interesante y entretenida que al menos a mí consiguió ponerme los pelos de punta en alguna situación. Los actores lo hacen bien (Christian Bale es una máquina, y lucharé a muerte con quien lo niegue), los efectos especiales son la ostia y el guión es decente. Para mí, nada decepcionante.

¡Un abrazo!

]]> http://www.nexodecaminos.com/cine/terminator-salvation-%c2%a1batman-es-john-connor/feed/ 12 http://www.nexodecaminos.com/literatura/un-mundo-feliz-suenos-libidinosos-en-un-futuro-incierto/#utm_source=feed&utm_medium=feed&utm_campaign=feed http://www.nexodecaminos.com/literatura/un-mundo-feliz-suenos-libidinosos-en-un-futuro-incierto/#comments Wed, 15 Jul 2009 09:25:57 +0000 cruzdecaminos http://nexodecaminos.wordpress.com/?p=1378 El otro día acabé de leerme este gran libro de Aldous Huxley (autor, para qué negarlo, desconocido para mí hasta el momento de comenzar la lectura). Para los señores y señoras que se fijen en la barra lateral del blog y vean que hace ya mucho tiempo que vengo leyéndome estos dos libros (Un mundo Feliz y Moby Dick), solo decirles que intenten estudiar dos carreras a la vez y mudarse en el mismo período de exámenes, a ver si sus ganas de lectura se convierten en un mero recuerdo o siguen tan boyantes como siempre.

Vamos al lío, que se me escapa el hilo. La ciencia ficción que estoy leyendo en esta colección de tapa blanda azul, lanzada al mercado allá por los 70, está resultando ser una lectura amena, en ocasiones algo densa, pero con un alto contenido filosófico que me atrae como un imán. Vale que el Space Opera es algo más entretenido en un ámbito más personal, pero las implicaciones morales que tienen novelas como Un Mundo Feliz, 1984 o El Fin de la Eternidad, generan un peculiar sentimiento en el lector interesado.

La trama es atrayente; un mundo donde se ha erradicado la infelicidad con dosis de drogas, ingeniería genéticosocial, libertinaje y un largo etcétera. Un mundo donde la gente está separada en castas, unos más inteligentes e influyentes que otros, algunos simplemente mulos de carga. Un mundo que claramente ejemplifica un Üpperheit Überheit (seguramente se escribe diferente, corregidme alemanucos) de una escala tan dantesca que haría palidecer al señor polaco de bigote extraño. Una inmoralidad ciclópea cuyo corolario es el siguiente: “Un gramo de soma lo cura todo”. Los que la hayáis leído lo entenderéis, a los demás solo os puedo recomendar que la leáis en cuanto podáis.

¡Un abrazo!

Cita: “-Claro que lo es. La felicidad real siempre aparece escuálida por comparación con las compensaciones que ofrece la desdicha. Y, naturalmente, la estabilidad no es, ni con mucho, tan espectaular como la inestabilidad. Y estar satisfecho de todo no posee el hechizo de una buena lucha contra la desventura, ni el pintoresquismo del combate contra la tentación o contra una pasión fatal o una duda. La felicidad nunca tiene grandeza.“

]]> http://www.nexodecaminos.com/literatura/un-mundo-feliz-suenos-libidinosos-en-un-futuro-incierto/feed/ 7 http://www.nexodecaminos.com/comics/encrucijada-semanal-de-noticias-12-18-enero/#utm_source=feed&utm_medium=feed&utm_campaign=feed http://www.nexodecaminos.com/comics/encrucijada-semanal-de-noticias-12-18-enero/#comments Sun, 18 Jan 2009 15:03:53 +0000 cruzdecaminos http://nexodecaminos.wordpress.com/?p=843 Bueno, el post de Choque de Reyes que pensaba colgar hoy tendrá que esperar unos días, igual ya me he acabado el siguiente cuando lo publique. Pero quería ofrecer una de las novedades que tendremos aquí en el Nexo, el post semanal con noticias. Esos noticieros que muy de vez en cuando se producían aquí pasan a ser una cosita semanal (siempre y cuando haya buenas noticias que me apetezca comentar, claro está). Muchas veces me he quedado con las ganas de comentar varias noticias por no apetecerme recopilarlas… pero bueno, allá vamos, ha sido una semana sobretodo de novedades en el ámbito del papel y el celuloide.

Empezando por Watchmen, las noticias y las opiniones surcan la blogosfera e internet en general con una fluidez impresionante, yo os aconsejo leer el resultado de la contienda legal entre la Fox y la Warner en Zona Negativa. Según parece la Warner se va a rascar el bolsillo de lo lindo para poder estrenar la de los Vigilantes… esperemos que al menos valga la pena, han saltado rumores sobre gente que la ha visto que no vaticinan nada bueno; pero los rumores que se los lleve el viento y los malos tragos pasados con V de Vendeta y la Liga, se nos olviden. A mi me sigue apeteciendo bastante, pero mantengo la cautela para luego no llevarme sorpresas indeseadas.

Dos buenas noticias nos han llegado durante esta semana desde Norma Editorial. El primero nos llegaba en su blog dedicado al mundo de la viñeta en Europa, Victoria Francés vuelve con esta editorial después de su periplo por Planeta (¿? no me hagáis mucho caso, quizás me equivoco) con un cuento que hará las delicias de sus múltiples y diferentes admiradores. Por otro lado, en el blog dedicado al mercado USA nos informan de la salida del quinto tomo de Rising Stars, ¡y yo aún voy por el primero! Si es que no se puede con tanta cosa señores… Según parece es un tomo recopilación de diversas historietas sueltas y tal, bueno, lo de siempre cuando acaban las series.

Me entero por Papel en Blanco que el Premio Minotauro ya tiene finalistas para su edición del 2009. Me he leído un par de los libros premiados por esta editorial y la verdad es que vale la pena bastante tener un ojo encima del certámen, salen cosas chulas chulas. Siguendo con el tema literario, y también enterándome por Papel en Blanco, veo que el Times ha publicado su lista de los 10 mejores libros de ciencia ficción hasta la fecha. Para mi eterna vergüenza debo decir que no me he leído ninguno de los 10, y es más, alguno me resultaba completamente ajeno hasta este momento. En fin, palabra de Times…

Y por hoy ya estamos, espero que comencéis bien la semana y ¡gracias por las visitas!

La objetiva (y por lo tanto menos interesante) nos presenta una película de acción friki donde un montón de vikingos y un humano que viene de otro planeta van a matar a un alien/dragón. Dicho así suena hasta triste. Unos efectos especiales decentes, una trama simplona y unos personajes planotes y previsibles rellenan las dos horitas de film.

Ahora os digo ¿cuándo he pretendido ser aquí objetivo con las cosas que me gustan? ¡Si el simple hecho de que me gusten ya implica una falta de objetividad muy obvia! Así que que le den a la crítica objetiva. Outlander es una película híbrida entre la ciencia ficción, la fantasía y la acción. El protagonista, Kainan (James Caviezel, al que recordamos de la Pasión de Cristo, o una de las últimas versiones del conde de Montecristo) es un humano de una civilización muy avanzada que llega a la Tierra por accidente. Con una mala fortuna digna de elogio, el chico consigue estrellar su nave en un lago de Noruega allá por el siglo VI o VII… pero no viene solo. Una terrible monstruosidad conocida como Morwin venía con él en la nave… y aquí comienza la aventura.

El feo careto del Morwin

Sin quererlo, el bueno de Kainan acaba prisionero de los habitantes del lugar (no vamos a analizar el hecho de que los vikingos de éste lugar vivan en un poblado amurallado en vez de estar asaltando las tierras del sur, o que “comercien” a muchas “millas” a la redonda… americanadas varias que un historiador inevitablemente no pasa por alto, pero sigamos…) unos muchachos muy divertidos que en seguida quieren arrancarle los ojos cuando él les dice que está persiguiendo a un dragón. Suerte que aparece la magnánima Freya (Sophia Myles, a la que le gusta interpretar personajes frikis, la hemos podido ver en Moonlight, así como en Underworld, Doctor Who, Thunderbolts, etc) y le cura las heridas al bribón.

Como os podéis imaginar, la trama tampoco da mucho más de si, el Morwin ataca el poblado, a Kainan lo toman en serio, e intentan ir a cazar al bicharraco.

A mi me ha gustado bastante por un par de motivos. Primero, sabía qué iba a ver, unos vikingos y un chico del espacio intentando cazar un alien en un país nórdico en algún punto indeterminado de la historia. Seguramente había romance de por medio, actos valerosos y esas cosas típicas que ya hemos podido ver en otras películas como El Guerrero Número 13 (en algunos momentos me recordó mucho a aquel film). Si bien los personajes en Outlander no tienen una historia muy amplia que los respalde, tenemos al típico marido/padre dolido por la muerte de su mujer/hijos, al hijo que quiere vengar al padre, al viejo rey que busca sucesor y marido para su hija, a la mujer que quiere empuñar una espada y luchar. Tópico tras tópico que juntos forman una película entretenida.

Creo que lo mejor de la película es el bichejo, las luchas contra él están muy bien montadas, y los efectos de animación son buenos (a mi humilde entender) sin ser la leche, pero tampoco horribles. Era una de las cositas que yo tenía miedo, pensaba que iba a ver una película con efectos que puede hacer un usuario cualquiera, pero eso se te va de la cabeza en cuanto comienzas a ver la primera escena. Uno de sus puntos débiles es la falta de escenas y tramas de ciencia ficción. Las pocas que hay son una pasada, y consiguen transmitir lo que quieren, pero a mi entender les hubiera quedado una cosa más entretenida si hubiesen metido algo más.

Conclusión, una peli de frikismo inconmensurable que no pasa de decente, por lo que no recomendable para el público de a pie. Sin embargo, intuyo que a más de un friki y a más de dos le entrarán ganas de levantar los brazos en ciertos momentos (yo me contuve para no avergonzar a mi novia, la pobre ya tiene que aguantar suficiente )… así que vedla, y me contáis qué tal.

¡Un saludete!