Debo disculparme por la poca cantidad de posts de estos últimos días, pero bueno, ya sabéis cómo van las rachas en los blogs. Eso no significa que se haya acabado el Nexo ni mucho menos, aquí quedan muchas batallas por luchar. Solamente quería crear este post tranquilizador, porque parece que últimamente sólo le damos al podcast, y es cierto pero no porque se me haya olvidado la vertiente escrita de esta ventana a la blogosfera.

Así que intentaré sacar tiempo, como siempre, para acabar contándoos algo. Tengo ideas pero últimamente muy pocas ganas de expresarlas, aún arrastro cansancio mental y espiritual del mes de abril, pero ¡prometo mejorar!

Descargar Tiro al Friki #43

• Intro: un Apu venido a menos se las ve con su Goonda particular.
• Shantaram: Oliver nos trae la review de esta novela que en su día dijeron que Johnny Depp protagonizaría en el cine.
• ¡Juegos de Mesa Reuníos! Roger nos habla de unos cuantos juegos de mesa que son ya un clásico en cualquier quedada que se precie.
• Feedback: tenemos alguna cosita por la que estamos muy agradecidos, escuchad, escuchad, todo sorpresas.

Si queréis que mejoremos, enviadnos vuestras críticas a las formas de contacto habituales. @NexoDeCaminos en Twitter, en Facebook tenemos el usuario Nexo de Caminos y la página de fan Tiro al Friki Podcast, también estamos ya en G+ con la página de Nexo de Caminos y la del programa Tiro al Friki y por último la dirección de mail tiroalfriki@nexodecaminos.com. Además si pasáis por Barcelona y buscáis locales frikis, recordad buscar la lista “Tiro al Friki” en foursquare. ¡Mandadnos cosillas, que no somos tan malos!

Esta vez no se me ha olvidado poner el link que digo. Aquí podéis entrar en The Inn at the Crossroads. Lo prometido es deuda.

Descargar Bala #5

Aviso a navegantes: Cualquier simple o nimio parecido con la realidad es escrupulosa, miserable y desgraciadamente cierto.

• Hora: 06:30h (exterior)
• Cliente: ¿Ya vendéis libros?
• Estoico: Le contestaré con una pregunta ¿Usted ve algo más que mesas y carpas?
• Cliente: ¿Vendéis o no?
• Estoico: ¿Me contestará a la pregunta anterior?

• Hora: 09:15h
• Cliente: ¿Cuánto cuesta el libro ese de diez euros?
• Estoico: Usted ya lo sabe, sólo busque en su interior.

• Hora: 11:00h
• Cliente: Mi hija me ha pedido el libro ¿Por qué mi madre me monta escenas?, ¿lo tienes?
• Estoico: Nop, pero usted tiene un problema.

• Hora: 12:30h
• Cliente: ¿Crees que hoy va a llover?
• Estoico: ¿Libros sobre meteorología? ¡Faltaría más! ¡Al fondo y a la izquierda caballero!

• Hora: 14:00h
• Cliente: ¿Tienes Juego de Tronos?
• Estoico: No me queda.
• Cliente: ¿Y el primero de Juego de Tronos?
• Estoico: No, así de fantasía sólo me queda la segunda parte del Quijote. Al fondo a la derecha.

• Hora: 15:37h
• Cliente: ¿A qué hora cerraréis hoy?
• Estoico: Pues prefiero no preguntarlo, caballero. Ahí tiene al jefe si quiere intentarlo con él…
• Cliente: (tras preguntarle al jefe y soltar ambos una buena carcajada) ¡Dice que cuando os caigáis al suelo de cansancio!
• Estoico: (con cara de líder sindical) Pues sepa usted que no me hace ni pizca de gracia que jueguen con mis derechos.

• Hora: 17:45h
• Especímen extraño: ¿Aquí vendéis libros?
• Estoico: … no.

• Hora: 19:00h
• Cliente: ¿Te queda El Carcelero del Cielo del Zafión?
• Estoico: …no.

• Hora: 19:05h
• Cliente:  ¿Tienes el Prisionero del Cielo en bolsillo?
• Estoico: Aún no ha salido.

• Hora: 19:10h
• Cliente:  ¿Tienes el Prisionero del Cielo en bolsillo?
• Estoico: Qué va, se me ha acabado.

• Hora: 19:15h
• Cliente: ¿Tienes el Prisionero del Cielo en bolsillo?
• Estoico: Creo que lo está reescribiendo, tiene que salir de la editorial aún.

• Hora: 19:30h
• Cliente:  ¿Tienes el Prisionero del Cielo en bolsillo?
• Estoico: ¿Qué me dirá si le digo que sí?
• Cliente: Te preguntaría que cuánto cuesta. ¿Ha salido ya?
• Estoico: No.

• Hora: 19:40h
• Cliente: Estoy sorprendido de ver una librería en esta zona, ¿qué tenés?
• Estoico: Ahora mismo un gran dolor de cabeza, circule, caballero.

• Hora: 20:30h
• Cliente 1: ¡Quiero poner una reclamación!
• Estoico: ¡Y yo! ¿Qué le ocurre caballero?
• Cliente 1: ¡Estoy haciendo cola y no me atendéis, atendéis a cualquiera que os para excepto a los que hacemos cola! ¿Para qué hago cola entonces?
• Estoico: En Sant Jordi pasa… a veces…
• Cliente 1: ¡Quiero ver a un encargado, quiero el libro de reclamaciones!
• Estoico: ¿Ve a esa señora? ¿Sí? Pues en teoría ahora la estoy atendiendo a ella. Pero hablo con usted.
• Cliente 2: ¡Es cierto, y yo también he hecho cola!
• Estoico: ¿Ve?
• Cliente 1: ¡Me da igual, joder! (Maldición, maldición, huida)

• Hora: 22:15h
• Estoico: Disculpe caballero, estamos cerrando.
• Cliente: ¿Ya? ¿A qué hora cerráis?
• Estoico: Ahora.
• Cliente: Pues vaya… ¡han perdido una venta!
• Estoico: Ya… Mis jefes y yo estamos abrumados por el dolor.

Descargar Tiro al Friki #42 (1h00′ .m4a 49MB)
La versión en mp3 de 88MB se puede descargar al final del post. 

• Intro: nuestros amigos cholos vuelven a… intentarlo con el rol.
• Noticias: Sin City 2, Zamarreño y sus traducciones, Fiasco de Edge.
• Hablemos de Rol: hoy disertamos sobre dos juegos de White Wolf, Hombre Lobo el Apocalipsis y Hombre Lobo el Exilio, para delirio de algunos y desastre cósmico de otros.
• Consejos: al final nos quedó mini reducido pero siempre intentamos aconsejar aunque sea con obviedades, a los másters o jugadores novatos. Esta vez hemos tenido la ayuda de nuestros feedbakers habituales. ¡Muchas gracias a todos!
• Durante todo el programa hemos ido intercalando la extraña historia del señor Martin, que nos envió un tocho audiocorreo de cuidado. Ahí queda.

Si queréis que mejoremos, enviadnos vuestras críticas a las formas de contacto habituales. @NexoDeCaminos en Twitter, en Facebook tenemos el usuario Nexo de Caminos y la página de fan Tiro al Friki Podcast, también estamos ya en G+ con la página de Nexo de Caminos y la del programa Tiro al Friki y por último la dirección de mail tiroalfriki@nexodecaminos.com. Además si pasáis por Barcelona y buscáis locales frikis, recordad buscar la lista “Tiro al Friki” en foursquare. ¡Mandadnos cosillas, que no somos tan malos!

Descargar:
Especial para nuevos oyentes de Tiro al Friki (17’50” .m4a 16MB)
La versión en mp3 de 29MB se puede descargar al final del post.

Es más una bala que un programa en sí mismo, pero creíamos que era necesario para explicar a los nuevos oyentes qué narices es esto de Tiro al Friki y bueno… más que nada eso. También un medio de anunciar a los oyentes que no hayan estado atentos a las redes sociales el tema de haber salido en portada de podcasts en iTunes. Estamos emocionados por la acogida y sólo esperamos que algunos de los que os lo estáis bajando ahora por lo de la portada, os quedéis en esta casa.

En todo caso, en unos minutos saldrá como cada dos lunes el Tiro al Friki #42.

¡Un abrazo!

Bueno, si nunca habéis pillado el ejemplar de este libro que seguramente pululará por vuestra casa, os pongo en antecedentes. La novela trata de la trágica historia de Alice Gould, de Alicia de Almenara, una mujer de armas tomar, refinada, culta y con un alto concepto de sí misma que… bueno, que parece estar total y absolutamente loca. Mientras las dos líneas de pensamiento y acción de la novela se van entrecruzando hasta que no te das cuenta de qué es verdad y qué no, bailas al son que marcan las páginas. Durante unos segundos crees la versión de la señora de Almenara; esta dice estar totalmente cuerda y haber entrado en el manicomio por cuestiones de trabajo, para resolver un crimen que le encomendó un amigo de su marido. Por el otro, todo parece apuntar desde “el mundo cuerdo” a que es una paranoica exageradamente inteligente capaz de justificar prácticamente cualquier acto y mentira que cometa.

Y cada dos pasos se confirma la teoría de Alice Gould, que al principio decide esconder a todos excepto al lector, para dos pasos más tarde volverse a confirmar la opinión que tienen los médicos sobre el estado psicológico de la buena mujer, todo esto sin perder un ápice de coherencia e inmediatez, sin estancarse vamos. Como he dicho, es un baile fantástico entre las dos soluciones de una ecuación de segundo grado, donde no te das cuenta de qué narices es cierto o no hasta que se descubre bien al final.

Según reza en la introducción del libro, el señor Luca de Tena decidió que sus conocimientos sobre psiquiatría no eran lo suficientemente elevados como para escribir esta novela, con lo cual decidió fingir una enfermedad mental para que lo internaran en un sanatorio público de la piel de toro. El buen hombre pasó ingresado voluntariamente diecinueve días con sus dolorosas noches, por lo que el ambiente y el color que se respiran en la novela parecen ser de fiar. Según comentan también en el prólogo, hay detalles sobre el tratamiento a enfermos y tal que no están todo lo cercanos a la realidad que deberían, pero me parece lo más normal del mundo, estamos hablando de una novela no de un ensayo.

Juntando la arrebatadora personalidad de Alice Gould, junto con los personajes (tanto sanos como locos) que aparecen y el deprimente y bucólico ambiente que refleja los muros de esa Cartuja transformada en manicomio, se convierte en una novela directa, aterradora y muy bien ejecutada. Directa porque sólo se anda por las ramas cuando quiere andar por ellas, no focaliza lo banal, lo que sólo sirve para rellenar páginas de descripciones o conversaciones absurdas. Aterradora porque te hace pensar en si todos estamos un poco locos o no, en que si todos tendríamos la sangre fría y la voluntad de Alice Gould o los médicos que aparecen en estas páginas. Y bien ejecutada porque, sinceramente, sabe cómo camelarte, intenta llevarte por páramos desnudos y descripciones barrocas que acaban resultando obvias, limpias y fascinantes; quizás ayude al resultado final lo impactado que se puede sentir el lector ante lo que sucede.

En definitiva, dadle una oportunidad entre partida y partida, no os decepcionará.

¡Un abrazo!

Cita: Consideró que la primera norma del lugar en que se hallaba, y que merecía estar escrita en letras de bronce junto a la verja de entrada, debería ser ésta: <<Prohibido asombrarse de cuanto se observe más allá de estas murallas>>

Shantaram

Salió en noviembre en edición de “bolsillo”, publicado por books4pocket. Es una historia larga y en ocasiones algo rocambolesca, pero vale la pena. Hablaré de ella en uno de los siguientes Tiro al Friki, me apetece y creo que vale la pena comentarla. Así a grandes rasgos, es la historia de un preso fugado de Australia que acaba en Bombay, viviendo y sobreviviendo como mejor puede. Es una historia donde se mezcla la realidad con la ficción, las cosas que él vivió con cosas que posiblemente ni siquiera se planteara. Una buena elección, aunque no apta para personas que tengan miedo de libros que superan las 600 páginas.

Confesiones de un Gángster de Barcelona

Recién salido en edición de bolsillo para este Sant Jordi, la novela de Lluc Oliveras es una especie de Shantaram a la española, a la barcelonesa. Teóricamente habla de las peripecias de un gángster en Barcelona, como el propio título dice, y a pesar de que no me lo he leído aún, lo considero una apuesta decisiva de aquí en adelante. Quizás me equivoque pero démosle tiempo al tiempo.

Las Naves de la Magia

Hace no demasiado que La Factoría comenzó a reeditar las novelas de Robin Hobb. Yo pude conocer la obra de esta autora gracias a ellos, así que me sorprendí muy gratamente cuando en los catálogos que llegan a la librería vi que iban a reeditar también la segunda trilogía, la de las Naves de la Magia. La aventura nos lleva de nuevo al mundo de los Seis Ducados, pero esta vez en la zona marítima. Promete explorar un tema poco tocado en la fantasía heroica así que bien.

Simiocracia

Alex Saló lo ha vuelto a hacer después de Españistán, con sus 9,95 € promete unas cuantas risas y un montón de verdades como puños. Es un cómic facilón pero resultón, y ahí radica su gracia máxima. No sé cuántas balas le quedarán al autor tras estas dos obras, pero con los tiempos que corren me parece que seguirá teniendo éxito sn parar. Dadle una oportunidad.

Fiasco

Estaba claro que iba a colar un juego de rol en las apuestas de Sant Jordi, y considero que esta apuesta de Edge puede ser una de las más divertidas de los últimos tiempos. Un juego de rol en el que no necesitas un máster y en el que las situaciones rocambolescas se suceden con temible precocidad. Cuidado niños, si os gusta el Gran Lebowsky y toda esta calaña de películas, tener un Fiasco en tu casa será lo más divertido que habrás hecho en los últimos tiempos.

]]> http://www.nexodecaminos.com/literatura/sant-jordi-2012/feed/ 0 http://www.nexodecaminos.com/literatura/tormenta-de-flechas-ver-a-griegos-zurrarles-a-barbaros-siempre-mola/#utm_source=feed&utm_medium=feed&utm_campaign=feed http://www.nexodecaminos.com/literatura/tormenta-de-flechas-ver-a-griegos-zurrarles-a-barbaros-siempre-mola/#comments Sat, 21 Apr 2012 09:37:57 +0000 cruzdecaminos http://www.nexodecaminos.com/?p=5272 No soy mucho de leer novela histórica, me toca la fibra sensible profesional y se me eriza el pelo de la nuca, como a los gatos. Pero no me pude resistir, Tirano, Tormenta de Flechas de Christian Cameron me prometía una cosa que luego me dio, así que de puta madre. Trabajando en una librería uno ve de todo, desde pufos infumables cuyo autor deberá pagar un alto precio el día del juicio final, hasta libros resultones que se esconden por las esquinas y que algún cliente bienaventurado te recomienda fervorosamente. Todo vale y a todo hay que prestarle atención; la gente es muy impulsiva, tendemos a dejarnos llevar por el título, la portada o lo que sugieren ambas cosas. No voy a negar lo que me atrajo de este pequeño libro, la portada es genial y cuando lees la contraportada, promete. 

Me gusta escoger novelas históricas, creo que tengo buen ojo para ello, y en este caso acerté de pleno, excepto por el hecho de que es la segunda novela del autor y me perdí lo que pasó en la primera. Mi consejo al buscar o intentar leer novelas históricas es que el escritor sea historiador; eso no necesariamente te asegura una buena narración, pero lo que seguro que te da es estabilidad en la trama y hechos consecuentes en el ámbito histórico. El señor Christian Cameron es un profesor americano de historia y clásicas o sea que podéis ir tranquilos, además su forma de narrar es cortante, rápida y excitante.

La novela nos lleva a la etapa final de la epopeya de Alejandro Magno, pero en vez de abordarlo corrientemente, como todos los autores noveles de novela histórica, se centra en uno de los puntos oscuros de la historia aledaña al macedonio: los abandonados por Alejandro, los licenciados griegos. Cuando Alejandro Magno fue conquistando territorio tras territorio, iba asumiendo en su ejército la parte o totalidad del ejército rival, con lo cual el monstruoso gigante se hacía cada vez más difícil de alimentar, transportar y dirigir. Poco a poco se fue dando cuenta de que licenciar a sus hoplitas griegos era lo mejor que podía hacer; los griegos eran gruñones, siempre creían tener la razón y a pesar de que eran una fuente inagotable de victorias (la formación y la disciplina griegas no la tenían los bárbaros ni de coña), también eran “caros” de mantener. Pues esta historia se centra en uno de esos griegos, en un capitán de caballería ateniense licenciado por Alejandro Magno, un tal Kineas y sus compañeros griegos igualmente licenciados.

La novela es una anábasis por las tierras cercanas al mar negro, por sus tribus, sus costumbres y su diversificada helenización. Kineas, el protagonista, ha decidido unirse a las tribus como representante de Olbia, una colonia griega en las cercanías del mar negro; estas tribus le van a declarar la guerra a Alejandro en el este, y hacia allí se dirige este variopinto ejército formado por tribus de las estepas, sármatas, caballeros atenienses y hoplitas de todas las naciones de Grecia. Me gusta mucho cómo describe la relación en los campamentos, cómo habla de las tribus y de cómo las debían ver los civilizados griegos, todo está bien acompañado con una historia de venganza con final incierto para el prota.

Te acostumbras a Kineas y al espartano Filocles, a Niceas, Srayanka y Diodoro, te da pena cuando les pasan cosas malas y te divierte cuando se divierten y preparan las estrategias de guerra. Pero no sólo es bueno porque la trama sea interesante, porque te sorprenda las cosas que van pasando, es bueno porque todo encaja. Hay veces que aunque el escritor de turno se documente no acaba de pillar la sinergia de la época, pero el señor Cameron sí que lo hace, además de una manera profunda. Así que niños, si queréis investigar algo de la época sin necesidad de leer a señores mucho menos entretenidos, dadle una oportunidad a esta saga, Tirano, y dejad que el espíritu hoplita entre en vuestras vidas (facepalm)

Cita: El cortejo fúnebre salió a su hora porque el ejército llevaba un verano entero de campaña a sus espaldas. Los sacerdotes cantaron, y la falange oyó la melodía y cantó con ellos, escandalizando a los sacerdotes más jóvenes que no habían servido en el ejército. Y luego, cuando la procesión traspasó las puertas, Eladio entonó el peán, y todos los soldados se unieron, miles de gargantas esforzándose para alabar a Apolo, el mismo cántico que había templado sus nervios en los últimos segundos antes de la carga macedonia. 

Descargar Tiro al Friki #41

• Intro: in heeeeeeeeeeeeell, ejem.
• Noticias: XX One NIght Stand, Buenas noches y Buenafuente, Django Uncharted, Danza con Dragones.
• De aquellos barros estos lodos: Roger nos trae un repaso de grupos caídos en eterna desgracia.
• Anime: en lo que se está convirtiendo en recurrente, Oliver nos analiza otro anime, en este caso Fate/Zero

Si queréis que mejoremos, enviadnos vuestras críticas a las formas de contacto habituales. @NexoDeCaminos en Twitter, en Facebook tenemos el usuario Nexo de Caminos y la página de fan Tiro al Friki Podcast, también estamos ya en G+ con la página de Nexo de Caminos y la del programa Tiro al Friki y por último la dirección de mail tiroalfriki@nexodecaminos.com. Además si pasáis por Barcelona y buscáis locales frikis, recordad buscar la lista “Tiro al Friki” en foursquare. ¡Mandadnos cosillas, que no somos tan malos!

Pero no te emociona como podría hacerlo una novela de fantasía, por la lucha a muerte o cualquier cosa por el estilo; no, te emociona por la intensidad de los sentimientos y por la narración llena de guiños a autores que no son de la fantasía. Hace unos días hablaba con un colega del gremio que ha enfocado su camino hacia fuera de nuestras fronteras (obvio), estábamos sentados en un populoso bar de Barcelona e intentándole convencer para que se leyera esta saga me dijo: “Ya, pero es que en la fantasía se refugia mucho escritor de mierda“. Y es cierto, y te puedes dar cuenta cuando le das un par de mordiscos a esta obra de Sapkowski (puto nombrecito polaco…), ya que comparativamente, la mitad de autores de fantasía que he leído escriben de forma mediocre.

Tanto El último deseo como La Espada del Destino son dos series de relatos cortos que al principio no parece que tengan que llevar a ninguna parte pero que enseguida (de ahí los dos mordiscos) ves que tienen un filo hilo conductor que los une permanentemente. No se trata de una novela convencional, quitaoslo de la cabeza, se trata de una serie de relatos en un mundo cuyas fronteras son difusas y cuyas sorpresas se te van revelando a través de la hastiada mirada de un brujo, un repudiado del mundo que caza monstruos para sobrevivir.

Y si no os estoy contando nada de la trama o de cómo escribe no es porque no pueda, es porque quiero que le deis una oportunidad. Da igual lo que tengáis en la lista de pendientes de fantasía, en cuanto podáis dedicadle un par de capítulos al señor de Rivia y fliparéis con cómo está montado el mundo, con cómo poco a poco te vas introduciendo en la pesarosa vida del híbrido, en sus problemas pasados, presentes y futuros. Los brujos en este mundo son cazadores de monstruos, utilizan sus habilidades genéticamente mejoradas con magia para ganarse las recompensas por zurrarles a los malotes, pero por ello son odiados y temidos tanto por el populacho como por los sabios que entienden lo que se ha de hacer (druidas, magos, hechiceros, etc.).

Nada más que decirles señores y señoras, denle una oportunidad con la mente abierta y conseguirán adentrarse en una literatura muy rica en matices, llena de giros insospechados y con una fluidez fuera de lo común. Muy bien escrito, una historia intrigante para introducirte en este mundo y una estructura, como digo, fuera de lo común en la fantasía, harán las delicias de todos los que vayáis al mundo del brujo de Rivia con las expectativas bajas y los ojos muy abiertos.

¡Un abrazo!

Es curiosa la sensación que te viene cuando coges un libro que sabes que es el último de la saga que sea; pero no el último escrito por el momento, sino el último de verdad, con el que acaba la historia de los personajes de los que te has encariñado. Es una mezcla entre añoranza y alivio; alivio por saber que el escritor de turno ya no la puede cagar mucho más, que ya se acerca el momento final y debes tener fe en que todo va a acabar de una manera interesante cuanto menos. Añoranza porque si ha sido una saga que te ha gustado (normalmente no llegas al final si no te ha gustado, podéis contemplar lo que ocurre aquí) te da pena que todo llegue al desenlace, quieres saber y vivir más con los personajes y todo lo que les rodea… claro que a veces es mejor dejar morir una historia que alargarla indefinida y absurdamente.

Pues en este último libro Paolini narra todo el rato batallas. Tanto que cuando llevaba 100 páginas aún no había pasado nada que merezca la pena ser reseñado de verdad. Como mucho la obtención de la lanza matadragones… que oh, uh, qué sorpresa, la querrán utilizar contra Galbatorix y su dragón en la batalla final. La trama pues bueno, llega al desenlace, no hay más que decir, no pasa nada realmente sorprendente; de hecho las cosas son bastante más predecibles que por ejemplo en Eldest, en los que hay momentos y giros donde sí se te queda un poco cara de tonto. Aquí no. Cada vez Eragon es más fuerte y cada vez se da cuenta de que es más débil que Galbatorix, sin embargo sigue luchando hasta el final y bueno… os lo imagináis.

Sin embargo, hay una cosa interesante del final, una cosa que me ha gustado y que sólo por eso me mantendrá despierto y atento a la siguiente obra de este autor. A pesar del previsible desenlace, a mí personalmente me sorprendió muy gratamente darme cuenta de que aún quedaban 100 páginas de novela. Lo que pasa después tampoco es excesivamente espectacular, pero al menos te deja con el regustillo de haber visto lo que pasaba después del final del viaje del héroe típico y tópico. Es recurrente en las novelas de fantasía (y en muchas otras temáticas) que cuando el héroe asuma su destino final ya le quede poco que contar al novelista… sin embargo aquí te da un repaso por varios meses después de… bueno, del predecible final. A pesar de eso tenía ganas de llegar al clímax porque Paolini ha dado muestras durante toda la novela de poder dar un pequeño giro inesperado que reconduzca todo hacia otro lugar… en este caso no fue así.

Si bien es recurrente hasta casi el abuso en conceptos como la magia, las descripciones excesivas de cosas ya explicadas y las peleas, hay que estar atentos a Christopher Paolini, no tiene mal hacer y yo creo que si se pone en modo adulto puede sacar novelas de fantasía épica muy pero que muy decentes. Sólo el tiempo me dará o me quitará la razón. Por el momento se cierra la etapa de El Legado, aunque fijo que en unos cuantos años volverá a este mundo, tras tener éxito o fracasar estrepitosamente con sus otros proyectos. Habrá que esperar… mientras tanto tenemos a Martin y a Sanderson para entretenernos hasta la saciedad y para ponernos los pelos como escarpias constantemente.

¡Un abrazo!

]]> http://www.nexodecaminos.com/literatura/legado-de-christopher-paolini-un-final-decente-para-una-saga-demasiado-larga/feed/ 2 http://www.nexodecaminos.com/literatura/mes-de-libros/#utm_source=feed&utm_medium=feed&utm_campaign=feed http://www.nexodecaminos.com/literatura/mes-de-libros/#comments Wed, 04 Apr 2012 08:30:16 +0000 cruzdecaminos http://www.nexodecaminos.com/?p=5263 Para terminar este experimento que comencé en febrero (y continué en marzo), llega el momento de hablar de literatura. Para un triste librero como yo que llegue abril implica muchas cosas; las librerías se llenan de gente, las estanterías recuperan su tono y fluctuación habituales, y el día 23 se antoja demasiado cercano y doloroso. Es posible que no llegue a tiempo, posiblemente muchos días tendré ganas de dormir y no de escribir, sin embargo haré lo que pueda. Principalmente tengo en mente una batería de reseñas puro métal, y quizás traigamos de vuelta al señor Estoico a que deje de nuevo su huella en esta casa.

Quizás, alocado de mí, me vea en un momento dado escribiendo de cómics; no estaría mal porque últimamente le estoy dando bastante y hace muchísimo tiempo que ni escribo por aquí ni hablo en el programa. En todo caso, sólo espero poder ponerme al día con las reseñas que debo desde la última que escribí, ¡que son unas cuantas!

En todo caso pasadlo bien en esta incipiente primavera; es un momento difícil, pero al menos hace sol.

Descargar Tiro al Friki #40

• Intro: Entrevista a Monsieur François de la France.
• NO hay Noticias. NO LAS HAY, DE VERDAD.
• Intrología de Tiro al Friki Podcast

Si queréis que mejoremos, enviadnos vuestras críticas a las formas de contacto habituales. @NexoDeCaminos en Twitter, en Facebook tenemos el usuario Nexo de Caminos y la página de fan Tiro al Friki Podcast, también estamos ya en G+ con la página de Nexo de Caminos y la del programa Tiro al Friki y por último la dirección de mail tiroalfriki@nexodecaminos.com. Además si pasáis por Barcelona y buscáis locales frikis, recordad buscar la lista “Tiro al Friki” en foursquare.
¡Mandadnos cosillas, que no somos tan malos!

6. Tener una sección repleta de (f)útiles consejos sobre mastereo o roleo en general

Estrictamente necesario. Lo importante es comentar cosas, desde consejos para el master hasta tipos de pantalla del narrador; pasando por toda suerte de algoritmos para lanzar los dados, o para dilucidar qué sistema es más acorde con la realidad. Lo importante es tratar un tema y darle tu enfoque, da igual que la red esté llena hasta la implosión de los mismos comentarios escritos por gente que se creía igual de original que tú, no importa, da igual, seguro que tú le das “tu toque especial” y parece cosa nueva. Cuando se te acaben las ideas no importa, no desesperes, piensa en la primera cosa tonta que se te ocurra y aplícala al rol. Voy a intentarlo, no lo hagáis en casa sin la supervisión de un no-friki, allá voy… emmm… y si escriboooo… un post…. sobreee…mmmm ¡animales! ¡Sí! ¡Voy a hacer una comparativa de los tres o cuatro sistemas que más domino y cómo se pueden incluir animales en tus partidas! ¡Voy a partir la pana! Ya claro…

Desventajas: acabas llegando al absurdo tarde o temprano, te cansarás y dejarás el blog en el cementerio de los blogs olvidados, sure.

7. Tener una sección con tus partidas o módulos descargables y “sorprenderte” cuando ves que alguien, dios mío, se los descarga

Este es uno de los ingredientes más insidiosos, de los que definen nuestra afición por el roleo y el blogueo. Todos escribimos campañas, incluso las presentamos a concursos o las publicamos en la web (por cierto, tengo pendiente ponerme con Nóivern, lo tengo aparcado, no olvidado), y las pones a descargar y luego das palmas con las orejas cuando de repente gente ajena se las descarga. ¡Yeah! ¡15 descargas de mi módulo! ¡Soy un crack! Bueno chato, si lo has puesto para descargar es posible que mucha gente se lo… bueno… descargue… ¿no? Además, están las crónicas de partidas que sólo interesan al grupo que las jugó y a nadie más, que sólo las leen el grupo que las jugó y nadie más… pero da como caché, como estilo… no sé, duende. Así se sabe que juegas y que molas.

Desventaja: aburreeeeees.

8. Hablar de lo que se hace en tu mesa de juego como si fuera una realidad universal

La santísima trinidad baje y bendiga este ingrediente. Porque no sólo tienes la razón absoluta (ver punto 5 en el anterior post) sino que tus amigos y tú, como grupo de juego, también la tenéis. Porque toda la vida se ha jugado con papel y lápiz y el que haga otra cosa es un gafapasta moderniqui; que sí, que el ipad tiene un huevo de aplicaciones para dungeoneo pero nada me permite vivirlo más que pasarme 5 horas recortando y pintando cartulina, ¡eso sí que es rol! Además, yo interpreto a los personajes poniendo acento, porque así se hacen las cosas, y no me digas lo contrario que me pongo enfermo y me recuerda cuando amenacé a un amigo con echarlo de la mesa porque no paraba de hacer el tonto, luego se calmaron las cosas, pero hay que ser francos con todos y decirles lo que no te gusta. Ah, y nunca des más experiencia de la que se merecen, que se malacostumbran, yo en mi mesa como mucho doy X, ¡nunca más!

Desventaja: no tienes novia ni mujer ni visos de tener una como no cambies pronto.

9. De vez en cuando hablar de otra cosa, pero siempre pendiente de tus “fans” roleros

Aquí no puedes ser como yo. Lo siento, mira que lo intento pero… joder, dicen que en la diversidad está la belleza, o whatever. Hay diferentes estilos de rellenar tu blog con este ingrediente, de hecho, hay tres:

• Hardcore: la proporción, como si de un Gintonic se tratara, debe ser más o menos de 10 posts de rol, 1 de otra cosa. Pero ese que escribes de otra cosa tiene que servir también como inspiración o consejo o mierda por el estilo para el rol; sino, no vale.
• No alineado: aquí puedes ser algo más tranquilo, puedes llevar una proporción de 5-7 posts roleros y 1-2 de otra cosa. Además, puedes volverte loquísimo y hablar de cosas que nada tengan que ver con los juegos de rol; llámame atrevido o loco pero… qué sé yo, de música o de… series o… programas de televisión. (si habéis pensado en tres aplicaciones distintas de esos temas al roleo, es que sois Hardcore)
• Pussy: soy inmundo y blasfemo, no merezco que me leáis… aquí la proporción es 1 post de rol y 2 o 3 de otra cosa… maldita mi suerte, ¡no me miréis!

10. Tomártelo todo totalmente enserio, como si fuera una ofensa personal o una mamada en toda regla.

El décimo ingrediente, sin el cual no puedes caminar por los mundos de WordPress o Blogger, no es más que la seriedad. Porque tú escribes un blog de rol para roleros, y ya está. Quien lo quiera entender que lo entienda, que blogs que hablen de otras cosas hay muchos, pero blogs como el tuyo que hablen de rol tan bien como tú lo haces… no hay tantos, ¡ni mucho menos! Además, cada comentario debe ser escrutado escrupulosamente, ver en qué tono se ha dicho y entonces decidir. Si es bueno, pues joder, ¡qué alegría que reconozcan tu trabajo! Si es malo… no pasa nada ¡tontos los hay en todas partes y gente que ofende, también! ¡A la bandeja de Spam! Sé riguroso al extremo con tus sentimientos, ya sean benignos o malignos, y desátalos con furia a través de tu sagrada escritura.

Desventaja: úlceras, varices, dentera, piojos, sudores fríos y nerviosismo extremo. ¡Déjalo! ¡Escribe sobre cine o videojuegos, como hacemos todos, coño!

1. Generar polémica

Es condición sinne qua non para darle vidilla al tema. Pero no tiene que ser una polémica con intención de promover un punto de vista justificado de algo, no, tiene que ser polemizar por polemizar. Meter el dedo en la llaga, y si puedes, crear la llaga antes de meter el dedo. Yo me considero un polemicucho de segunda, de los que lo intentan pero acaban siendo edulcorados por ideas más sensatas o menos bruscas. La polémica sin sentido debe herir sin opinar y os aseguraréis montones de amigos en los comentarios y un par de seguidores más en el blog.

Desventajas: para generar polémica de la forma explicada te tienes que convertir en un gili de cuidado.

2. Hablar mal de editoriales o siempre bien de todas

Este tiene doble interpretación; es un dos en uno, como sé que a muchos os gustan estos binomios imposibles… En fin, está clara la cosa, si pretendes que alguien te siga por las buenas o por las malas tienes que ser un político como dios manda; es decir, cambiar como el viento cambia. Si ves que se habla mal de una editorial en concreto, dale caña, si de repente soplan vientos favorables, alábalos. Es fácil, siempre puedes decir que no te importa lo que pasa con las editoriales y los bloggers para quedar como un molón más, o repartir estopa sin mesura y granjearte un par de comentarios de responsables editoriales. Entonces ya partirás la pana chaval.

Desventajas: puede provocar trastornos del sueño y una suerte de personalidad múltiple nada agradable.

3. Tener gente que te odia siguiéndote

Este ingrediente es la repera. Si cumples algunos requisitos previos seguramente comenzarás a acarrear una cola de gente a la que no le caes bien: ya sea porque te has convertido en un auténtico gentleman y has tenido éxito, o porque realmente caes mal a la gente. Si consigues que esos enemigos declarados aparezcan en tu barra de amigos del Facebook, sean fans de tu página de fans, te sigan en Twitter, G+, o lo que sea. Si consigues esto estarás en el camino de los ganadores, de los auténticos Gurús de la rolesfera. Pero no te confundas, benigno amigo, no debe ser un troll, debe ser un señor con papeles, que lo de todo por la afición y el roleo (hasta que empiece a vender juegos de mesa, cartas o novelas como un loco y diga que el rol está muerto).

Desventajas: hay gente que te odia sin conocerte, y eso no mola nada.

4. Tener un troll asiduo a los comentarios

Amigos, creo que esta es la madre del cordero, la mare del tano como decimos por aquí. Sin esto no eres nadie. Me siento afortunado cuando puedo enviar a la bandeja de spamm algún comentario hiriente, le envío un mail a Roger en plan “joder! que tenemos un troll!” Y los dos nos emocionamos. La putada es que los que leéis esto sois gente con papeles y los trolls no me consideran los suficientemente odiable como para declarar su amor a zarpazos linguales. No os preocupéis por ellos, sólo dadles de comer algo interesante de vez en cuando y volverán a vosotros aunque sepan que tenéis razón y que realmente él/ella opina lo mismo que vosotros.

Desventajas: son tan pesados que a veces te dan ganas de no contestar.

5. Tener en alto grado a ti mismo y tus opiniones

Me rajo las vestiduras si el 98% de los blogers roleros no creemos que tenemos la razón. Además, esto es cierto porque yo lo he comprobado, he jugado más partidas que tú, ¡yo vi el D&D 1ª en las tiendas! ¡Eso me da derecho a tener razón! Todos tenemos ese punto de abuelocebolletismo en los genes frikis cuando nos encontramos con gente más joven que nosotros en esta afición, es curioso; bueno, quizás es normal y típico en todas las aficiones pero como somos roleros, creemos que es curioso. Además, si puedes contradecir amablemente a los visitantes que a la vez te contradicen en los comentarios, te acabarás dando cuenta de que todos decís las mismas chorradas y que en realidad estáis teniendo una charla delante de una obra.

Desventajas: ¡no las hay cuando crees que tienes la razón absoluta! (bueno, en realidad sí pero… ¡sht! ¡cállese!)

Y ya está bien por hoy, otro día acabo los otros 5 ingredientes. Espero que os lo hayáis pasado tan bien como yo y que os lo hayáis tomado con la profesionalidad y el rigor que yo mismo he mostrado en mi investigación. Por favor.

¡Un abrazo!

PS: la segunda imagen la he sacado de este blog.

Descargar Bala #4

Últimamente estoy algo nihilista en mi vida personal, casi que no me importan muchas cosas, y las pocas que me importan se pegan intrínsecamente a mí de una manera muy personal. Pero no estáis dispuestos a leer una evocadora mancha de mis sentimientos, ni tampoco yo estoy dispuesto a mostrárosla; sólo os aviso porque puede ser una divagación algo negativa en todos los aspectos. La mitad de mi grupo de amigos está en franca retirada de nuestras fronteras, y los demás lo estarán o estaremos en no demasiado tiempo me temo. Es un mal endémico de la sociedad en la que nos ha tocado vivir: después de 20 años estudiando como un cerdo, trabajar en una tienda de dependiente pues va a ser que no me llena. Con el rol, en España, tenemos el mismo problema que con las demás cosas: nos sobra talento y nos falta objetividad.

No quiero eh, pero al final...

Porque me da igual lo que digan alemanes, franceses o chinos, aquí hay talento que en estos tiempos desborda nuestras fronteras en pos de algo mejor, de una calidad que se suponía te prometían al comenzar tus estudios superiores. En cuanto al talento en el rol no me voy a quejar, hay gente muy capaz y muy buena en hacer lo que hace, sobretodo en tema trasfondo, reglas e historia, pero luego nos pierde lo que nos pierde. No hace falta sólo ser un tipo que escriba bien o crea que escriba bien o lleve 10 años haciendo de máster para montar una editorial. Una editorial tiene que ser un arma importante para llevar el arte de ciertos sujetos al mercado, debe ser la plataforma definitiva de autores, ilustradores y maquetadores, no un simple punto y seguido en la línea de producción. Los hay que no tienen calidad y no saben hacerlo, los hay que sacrifican el buen hacer por la inmediatez y por último están los que sacrifican la inmediatez por el buen hacer.

Un compañero repite constantemente aquello de “Diversificación”. Y es que está claro que de las tres opciones que he dado arriba, la última quizás es la más insidiosa. Porque claro, se sacrifica el tiempo medio de sacar libros por la calidad de los mismos (tanto técnica como gráfica) y eso hace que la gente se canse de esperar. Eso es lo que le pasa a Ludotecnia. Nadie podrá recriminar mucho al resultado final de sus libros, y está claro que llevar adelante una línea como Cliffhanger era algo ambicioso y no exento de riesgos que al final se deben capear, pero así como otros pecan de desencanto o inmediatez, Ludotecnia peca de lentitud extrema; con todos los peros que quieras pero de lentitud extrema.

El taller de Ludotecnia hace escasos minutos

Y es que ahí está la otra vertiente de lo que decía al principio. Ya no es una cuestión de seguridad o de savoir faire (o como se escriba), es una cuestión de entender que la gente no sólo quiere un trabajo bien hecho, sino lo quiere cuando le dicen que lo va a tener. Somos así de estúpidos o de listos, nos gustan las cosas cuando queremos. En todo caso si hay que escoger un mal menor, estaremos de acuerdo en que es el menor de los males tener que esperar un tiempo para tener un libro bien hecho. Y que al menos el esperar sirva para corregir errores: no coger a ciegas proyectos de gente que luego se tienen que retocar hasta la saciedad, no centralizar el trabajo excesivamente y no dar ni una sola fecha. Y os lo dice alguien que normalmente es el primero en preguntar fechas… si esto no es una crítica unliateral ni mucho menos.

Otro día ensalzaremos las cosas que se han hecho bien, que por suerte son más que las que se han hecho mal, pero hoy toca lo que toca. Y dan igual las excusas y no sólo es una cuestión de tiempos, es todo lo que he dicho; autores que entregamos las obras con pocas revisiones, reglas que no tienen sentido, dibujos que se deben retocar y amanuenses que deciden desertar. Todo ello deriva en que, en un momento dado, algunos de nosotros miremos fuera de nuestras fronteras no sólo con la esperanza de que en algún momento pueda mejorar nuestra situación cotidiana, como decía al principio, sino con la curiosidad de saber si, como se suele decir, en todos sitios cuecen habas, joder, para entonar aquello de “no estamos tan mal eh“.

¡Un abrazo!

5. Unificar

Ej. la maestría radica en dar lo que piden más un poco de puteo. Junta tus ideas con sus ganchos, haz prota a cada jugador y PJ.

Como ya me he cansado de repetir en los anteriores posts, es poco probable que estos pasos se hagan por separado, pero siempre hay una diversificación de esfuerzos y de escritura que conviene poner en común. A estas alturas quizás ya hayas jugado alguna partida sin ni siquiera tener clara del todo la trama, antes de que las cosas se compliquen es un buen momento para pararse a pensar. Por un lado tendrás los villanos de turno que se te hayan ocurrido (o incluso que los Jugadores te hayan entregado con las historias de sus PJ), tendrás la trama, el lugar, los PNJ y los PJ. Es el momento de mezclarlo todo en dosis que te convenzan.

Agitado, no mezclado... o era al revés... bueno, dale al ON

Siempre he creído que la mejor manera de disfrutar mastereando una campaña es ver a tus Jugadores maldiciendo al final de la sesión, odiando y amando eso que llaman “tiempo entre partidas” porque saben que falta bastante para volver a jugar. En definitiva, disfrutar y hacer que los demás también se lo pasen bien. Para ello se debe tener en cuenta tanto la historia que tú te habías montado como la de los Jugadores… si además han hecho el trabajo de campo que les hayas pedido, adelante, dales más protagonismo si cabe. Mezclar las tramas de las historias de los PJ junto a el tronco de la trama importante de tu crónica es la mejor forma de conseguir una experiencia de juego cojonuda, y encima los jugadores mismos habrán sido los que te hayan dado las claves.

Puede que haya másters que no estén de acuerdo con lo que digo, pero aquí hay una constante que se debe tener en cuenta: a cada Jugador le gusta su PJ y le gusta que tenga el protagonismo que merece. Siempre habrá alguna trama que no puedas juntar con el tronco principal, da igual, conviértela inmediatamente en una subtrama de la crónica, promoviendo así que el PJ implicado investigue su propio gancho. A la hora de narrar todo esto debes ser lo suficientemente vago como para que no descubran que sus ganchos están integrados en la historia, pero a la vez lo suficientemente explícito como para que les pique la curiosidad. No, no es la piedra filosofal, se puede conseguir, simplemente pidiéndoles a tus jugadores que cada historia debe llevar un secreto oscuro o que cuantos más ganchos te den más posibilidades habrá de utilizarlos, debería ser suficiente.

6. Últimos toques

Ej. debate ¿crónica equilibrada o no? 3 preceptos: pásalo bien, que lo pasen bien, cread algo para recordad (pasadlo bien).

Creo indispensable hacer una pequeña reflexión con respecto a este debate: ¿conviene jugar/narrar una crónica equilibrada, es decir, con un poco de todo o lo mejor es tirar por donde te encuentre más cómodo sin importarte nada más? Sé que muchos de vosotros estaréis pensando “depende”; depende del grupo, de tus amigos, de tus capacidades narrativas, de cuántos jugadores seáis o de a qué juego vais a jugar. Obviamente depende de todo esto, pero olvidémonos de estos dependes, ¿una crónica debe ser equilibrada o no? Cuando me refiero a equilibrada quiero decir que contenga un poco de los cuatro pilares básicos de las historias de rol (post incoming) véase: acción, politiqueo, investigación y espiritualidad. Hay jugadores que gustan más de la acción, otros para los que el politiqueo es la joya de la corona, y así hasta conseguir todas las posibilidades. ¿Qué hacer pues? ¿Mantener el equilibrio es la única opción viable para llevar una campaña que guste a todos por igual?

Creo que el equilibrio no es lo más importante, creo que el factor principal que hará que una campaña sea memorable es que le emocione al máster. Si el máster consigue transmitir esa emoción a los jugadores, hasta el más político se reirá aplastando cabezas de goblins a cascoporro. Crea la idea de partida e intenta que a todos guste, pero si sólo hay un jugador al que le gusta el tema espiritual y ocultista, pues no le des mucha importancia en la crónica, que los demás se van a aburrir de lo lindo. Da igual cómo, la historia debe conmover, y entonces dará igual que sea más de acción, que los enigmas abunden o que el Arzobispo de la ciudad sea el puto Caín reencarnado, no importará siempre que la gente tenga ganas de saber qué va a pasar.

Por lo tanto, olvidaos de todo lo que he dicho en estos tres posts y seguid sólo cuatro consejos: diviértete como máster, divertíos como jugadores, divertíos como roleros… y… em… bueno, luego podríais salir a que os de el aire, frikis.

¡Un abrazo!

Descargar Tiro al Friki #39

• Intro: el pobre Canapé no lleva un buen 2012…
• NO hay Noticias. NO LAS HAY, DE VERDAD.
• Arkham Horror: Roger nos habla del juego de tablero ambientado en el universo de H.P. Lovecraft.
• Chronicle+Cloverfield+Blair: una de cine experimental por parte de Oliver.
• Además tenemos de vuelta el METACONSULTORIO y leemos un mail de feedback.

Si queréis que mejoremos, enviadnos vuestras críticas a las formas de contacto habituales. @NexoDeCaminos en Twitter, en Facebook tenemos el usuario Nexo de Caminos y la página de fan Tiro al Friki Podcast, también estamos ya en G+ con la página de Nexo de Caminos y la del programa Tiro al Friki y por último la dirección de mail tiroalfriki@nexodecaminos.com. Además recordad buscar la lista “Tiro al Friki” en 4square. ¡Mandadnos cosillas, que no somos tan malos!

]]> http://www.nexodecaminos.com/tiroalfriki/tiro-al-friki-39-ia-ia-podcasting-fghtagahn/feed/ 2 http://www.nexodecaminos.com/rol/sandbox-vs-railroading/#utm_source=feed&utm_medium=feed&utm_campaign=feed http://www.nexodecaminos.com/rol/sandbox-vs-railroading/#comments Sat, 17 Mar 2012 11:24:56 +0000 cruzdecaminos http://www.nexodecaminos.com/?p=5176 El ser humano tiene la capacidad de enfrentar conceptos que quizás no sea necesario enfrentar, que normalmente sólo es una cuestión de decisión y capacidad. Y sí, vengo a hablar de rol a pesar de soltar esta preorata un poco existencial. Antes de empezar, un par de líneas para definir qué entiendo yo por Sandbox y qué entiendo por Railroad. Son dos palabros muy chulos:

• El Railroad viene a significar, en rol, una crónica o partida que va desde el punto A hasta el punto B sin posibilidad de marcar otro itinerario; también se le podría llamar lineal o aburrida. Los jugadores van juntando puntos, para llegar hacia un final que el máster ya tiene pensado desde el principio, cambiando poco o nada el resultado final con sus acciones.
• El Sandbox viene a catalogar, en rol, una crónica o partida en la que suceden cosas y los PJ se mueven libremente en el marco espacio-temporal presentado por el Máster, con mayor o menor implicación por su parte, dependiendo (casi)totalmente de ellos el nudo y desenlace de la historia.

Dada esta explicación se puede entender que a mí el Railroad me aburre bastante y que el Sandbox me gusta, pero puedo entender las ventajas y desventajas que tiene tanto uno como otro estilo de masterear o jugar a rol. Siempre que hablamos de masterear nos imaginamos al típico chaval que lee un montón, ve un montón de películas o series y siempre está pensando en escribir alguna cosa. No deja de ser cierto, y hay que entender que normalmente los másters también son los que más leen o han leído rol, y que ese es el objeto principal de que se alcen con el mastereo de su grupo. Todos los manuales de rol pretenden ser Sandbox, pretenden darte a entender que puedes montar una ciudad, un país o una región y que ahí tus PJ se muevan a voluntad… sin embargo las historias que insertan al final de los manuales tienden a ser un railroad que en muchas ocasiones carece totalmente de gracia o maestría. Porque nos encontramos con la primera divergencia: en el Sandbox hay que trabajar mucho antes, en el Railroad hay que narrar muy bien.

Imaginaos lo que puede pasar en un puerto como este...

Cuando tú creas una ciudad/país/loquesea, intentas crear los PJ y los sucesos que van a ir ocurriendo, así como una situación geoestratégica de las escenas que pueden vivir X día. A la hora de narrar simplemente debes tenerlo todo muy claro y dejar que las cosas sucedan y sobretodo… improvisar sobre seguro; a mí me encanta improvisar sobre seguro, me refiero a esa improvisación que hunde sus raíces en algo que tú ya tenías pensado con anterioridad, por lo tanto sólo tienes que darle salida de la mejor manera posible. Cuando tú intentas dirigir a tus Jugadores del punto A al punto B o narras muy bien de cara a la galería o de repente una parte del grupo querrá ir a C, o los Jugadores tendrán que malinterpretar a sus PJ yendo a un sitio que saben que nunca irían (Ej. el noble Ventrue que le toca bajar a las cloacas por narices, ese Gimli entrando en Lothlorien, etc.).

Cuando un máster es capaz siempre acabará virando hacia el Sandbox, hacia dar la máxima libertad posible y general a sus jugadores. Está claro que hay ocasiones en las que el railroad es necesario e incluso placentero, una partidita más sencilla o menos confusa de vez en cuando viene bien contra los avatares de la libertad. Además, sobretodo para másters novatos, el Railroad tiene infinitas ventajas frente al Sandbox; y es que en el Sandbox debes pensar en muchos factores a la vez, tener en cuenta la línea temporal y dónde está quién en cada momento. El máster de Sandbox es el director de cine, el máster de Railroad es el guionista que quiere que se respete su guión como decimos por aquí, fil per randa. Es indudable que para el máster o los jugadores novatos casi no hay más opción que el Railroad, y es algo bueno porque esquematiza y simplifica el papel tanto del máster como el de los jugadores; al principio cuesta, sobretodo si nadie del grupo ha jugado nunca a rol.

"Id a ese lugar y matad a la Bruja Blanca"

Como jugador prefiero el Sandbox, me da la libertad para explorar la parte que quiera como PJ, sin embargo también me gusta que esté controlado. No vale aquello de dejar hasta el mínimo detalle de la trama a los PJ, eso puede acabar saturando depende de cómo se lleve. Sin embargo si fijamos unos objetivos de PJ decentes, trazamos una buena historia y la ubicamos en un marco geográfico más o menos estable, viva el Sandbox. De vez en cuando también apetece que te dirijan un poco, sobretodo si te llevan de la mano por sitios a los que tu PJ se aventuraría sin un gran esfuerzo ni enquiste con la trama, me explico. Cuando en el railroad no se acaba de pensar en el PJ y sólo en la trama que se le ha ocurrido al máster, se corre el grave peligro de hacer rechinar los goznes de la interpretación, llevando a ciertos PJ a lugares cuyos jugadores saben que jamás irían, o a hacer cosas casi por obligación que jamás harían, etc. Eso quita las ganas de seguir jugando; pero un buen railroad más o menos estable con ciertos dejes de libertad es muy interesante.

Como siempre, mil palabras para enfrentar dos conceptos que se pueden combinar con cierta facilidad y cuyas coordenadas en realidad no están tan separadas. Masteread como queráis, pero hacedlo bien.

¡Un abrazo!

PS: las imágenes las he sacado de esta web. 

3. Crear PNJ

Ej. importantes, triviales, con subtramas y un papel que jugar.

Una vez tienes la idea original y el lugar y ambiente donde transcurrirá la acción, es bueno ir poblando el lugar. Volvemos a lo que dije en el anterior post, que esto es muy general, que cada uno lo hará de una forma diferente y con un estilo diferente, que esta es mi forma de hacer las cosas. Además, es poco probable que alguien al que le gusta jugar railroading siga este consejo, mucho más encarado hacia el Sandbox, o “gran-área-donde-los-PJ-marcan-el-ritmo” (estoy preparando un post al respecto, espero sacarlo cuanto antes). En todo caso, ya sea para partidas líneales o abiertas, hay que empezar a preparar a los PNJ o Personaje No Jugador, vamos, los tipos con los que nuestros PJ van a interactuar (quieran o no, depende).

Como estoy generalizando, voy a catalogar a los PNJ en unos pocos tipos o agrupaciones; más que nada porque puede ser útil a la hora de crearlos. Para empezar tenemos a los que van a jugar un papel muy activo en la crónica, aquellos con los que los PJ se van a encontrar quieran o no. Los villanos merecen un aparte, pero también podrías crearlos ya. Tanto aliados como enemigos directos de los PJ deben tener un background importante y sólido (o la falta de él), que contenga motivaciones, actitudes, ideales, aliados y posibles cursos de acción. Se debería invertir el mayor tiempo posible en definirlos bien, aunque no desesperes cuando tus jugadores desaparezcan y pasen completamente del típico PNJ super brillante que tanto te habías pensado: pasará, no lo dudes, sólo hazte a la idea. Tras los muy activos tenemos a los importantes, aquellos que pueden jugar o no un papel importante en la crónica, pero sí que tienen un papel importante en lo que sucede en el territorio. Aquí con las motivaciones y con saber en lo que andan metidos hay más que suficiente; si algún PJ se interesa de más por ellos pues siempre habrá tiempo de encajar una buena historia y crearla entonces.

Está claro que estos dos tipos de PNJ son los más relevantes en una crónica después de los PJ, pero no deberían monopolizar la acción. Si comienzan a salir PNJ super importantes con un montón de trasfondo toooodo el rato, puede que tus jugadores comiencen a coger complejo de inferioridad (con razón) ante el magnetismo del rey, la poderosa fuerza del samurái o la maestría con la magia del maestro de artesanos. No sé si me explico. Por eso los PNJ triviales también tienen un papel que jugar. Ya que no son tan importantes como individuos, agruparlos en “facciones” o “grupos” tiene muchas ventajas. Tienes casi una fuente inagotable de PNJ similares en fondo y metas y que pueden parecer todo lo individuales e independientes que quieras a la hora de la verdad. Estos “grupos” o “facciones” deben tener un papel en todo el entramado del lugar, para así identificarlos con cierta facilidad. Pensad una cosa, lo normal es que lo sobresaliente o lo extraño se nos quede en la retina y llame la atención; con saber el nombre y la actitud del enano herrero que me arregla las armas cuando vuelvo de mis misiones tengo más que suficiente… a no ser que sea parte de una conspiración y viva una doble vida como agente infiltrado de otra ciudad. ¿Estamos?

4. Crear PJ

Ej. a la vez que la anterior, motivaciones comunes, solitarias, secretos, fichas, etc.

Es complicado imaginar una situación en la que todos estos preceptos que estoy dando se cumplan en el orden en el que los estoy escribiendo. La creación de los PJ no es algo con lo que el máster tenga que lidiar directamente, de hecho en grupos de veteranos es bastante posible que incluso se le de la potestad a los jugadores para crear sus propias fichas sin la supervisión (nada más que aprobación final) del propio máster. A pesar de esto, el máster debe ejercer una influencia moderadora en la creación de los PJ; y cuando digo moderadora no me refiero a que tenga que controlar a los jugadores más allá que lo que él mismo se haya propuesto controlarlos, sino moderadora en el sentido de encauzar a los jugadores hacia lo que puede ser más satisfactorio para todos.

Cuando ya tienes pensada la idea principal de la crónica así como el ambiente, el lugar y muchos de los PNJ, ya sabrás lo que NO quieres que tus jugadores lleven. Si es una campaña puramente física no te servirá de mucho que un jugador se haga un estudioso de aquellos de “la pluma es más fuerte que la espada”. Cuando se encuentre con 15 bárbaros en frenesí hablaremos de quién es más fuerte. Este tipo de restricciones no deben ser vistas como algo dañino contra la libertad de los jugadores, sino como un consejo bienintencionado del máster que en teoría favorecerá la diversión de todo el grupo. Claro que los másters nos podemos equivocar, así que andaos con ojo dependiendo de qué restricción o posibilidad quieras quitar.

También se debe guiar a los jugadores faltos de ideas o inspiración. Propón retos, dales algo que pensar, intenta que todos tengan algo que ocultar pero que a la vez se puedan complementar como grupo. Haz sugerencias sobre historias comunes que faciliten los primeros pasos de la crónica, así como ideas sobre qué estaría mejor o peor. Claro que cuando alguien te dice que se quiere coger un Minotauro Bárbaro y tú estás tan loco como el jugador…pues apaga y vámonos. Si quieres que tu crónica sea compleja y que cada jugador se sienta un poco como el protagonista de la historia, deberías estar encima de ellos a la hora de elegir sus poderes, características, actitudes, filias y fobias. Le dará más verosimilitud a la historia y todos podréis pasar un rato más divertido si cabe.

¡Nos leemos!

Descargar Bala #3

1. Ideas

Ej. leer mucho, hablar mucho con amigos, tantear ánimos, jugar prehechas o llega idea.

Cada uno busca la inspiración donde puede o donde le dejan, pero aconsejaría que la fase primigenia de cualquier crónica o campaña fuera la recogida de Ideas. Parece obvio, pero muchos másters hemos pecado en ocasiones de dejar demasiado peso a los PJ en un principio hasta que ha surgido la idea que ha argumentado la crónica. Lo primero es lo primero, la idea debería ser el génesis de cualquier crónica, preparada para X jugadores, con cierta duración, etc. Obviamente todos los detalles luego pueden variar, pero el esqueleto debería comenzar a gestarse en tu cabeza desde bastante antes de comenzar a jugar, incluso antes de escoger una ambientación.

Para obtener ideas cada uno tendrá sus propios métodos, a mi me funciona mucho leer rol (lo que sea, aunque si ya sabes para qué juego va a ser la crónica, pues lo suyo sería leer del juego en sí), cualquier aspecto de la temática o de las reglas, pueden producir la chispa necesaria para escribir sesiones y/o crónicas más complejas. Otro de los factores realmente importantes para sacar ideas es hablar con tus amigos, preguntarles qué tipo de crónica les apetece jugar, qué personajes les apetecería experimentar, etc. Hay muchas cosas que se pueden vislumbrar a la hora de hablar con tus futuros jugadores, desde el cariz que la crónica puede tomar para que guste o la tónica que nunca debería tener. Si todo eso no funciona puede ser una buena idea jugar aventuras publicadas; buena introducción para los jugadores y si los PJ que se hacen para jugarla no les acaban de convencer, siempre puedes cambiarlos para la crónica en serio.

Tampoco desesperéis si no se os ocurre ninguna trama interesante, preguntadles a vuestros jugadores qué narices les apetece vivir y puede que así se te encienda la chispa. La inspiración dicen que viene trabajando, pero en realidad es un árbol solitario que se encuentra en el centro de un oculto valle. Hay que encontrar el camino a través del bosque pero no hay motivos para intentarlo sólo.

2. Preparar ambiente

Ej. seguir leyendo, bajar y recomendar música, pelis, series, etc.  de la misma temática. Construir el mundo y las sinergias.

Generalizar es complicado y todo esto depende muchísimo del tipo de persona que seas, del tipo de máster que seas o del tipo de juego que te guste. Para mí por ejemplo, un simple cómic puede servir como idea para villanos, pnj o incluso alguna que otra trama; puede que a alguno de vosotros no, eso va como va. Lo que sí está claro es que tras encontrar o crear la idea inicial de la crónica y escoger el juego en el que la vas a volcar, ya puedes ir abriendo la boca de los jugadores con alguna cosa. Si no te apetece probar alguna campaña ya publicada (en la red hay muchísimas, y algunas de ellas sirven tanto para un roto como para un descosido), prepara una partida inicial super introductoria para catar el ambiente.

Aparte de seguir empapándote en el ambiente que quieras crear (leyendo novelas, cómics o viendo pelis o series del estilo), aquí hay una cosa que siempre he querido hacer pero que nunca he conseguido que los vagos de mis amigos hagan. Cuando ya tengas claro qué narices quieres contar recomiéndales una película o unos pocos capítulos de una serie; “recomiéndales” que la vean. Siempre he creído que puede ayudar muchísimo a la ambientación, si a mí me ayuda ¿cómo no va a hacerlo con los jugadores? Una vez tengas en tu tableta de mezclas los colores con los que quieres pintar la historia, lo suyo sería crear definitivamente las bases y lugares donde va a ocurrir la acción.

En esta fase, justo antes o poco después de la primera partida introductoria, hay que comenzar a crear el mundo/ciudad/país. Los conocimientos que hayas adquirido o ya tengas sobre el juego, el ambiente y tus jugadores deberían comenzar a fusionarse en un lugar que sirva como base, como escenario pregenerado para que la acción suceda. ¿Será una ciudad oscura repleta de callejones cuyos habitantes tengan cierta tendencia a la depresión y el maltrato a pequeños animales? ¿Quizás la aventura tenga lugar en un profundo valle aislado del mundo civilizado donde la nieve cubre el cielo y la tierra 300 días al año? ¿París? No, nunca me ha gustado Francia pero chico, es una opción. Crea las sinergias que mueven la zona, aquí ya puedes comenzar también a crear PNJ importantes, al menos un bosquejo para acabar de definirlos más adelante. Crea el mundo y dale una vuelta para que comience a girar sin necesidad de tenerte cerca.

¡Hasta el próximo!

Y es sorprendente que dicha afición aún no sea conocida entre el gran público. Vale que vivimos en un mundo de tecnología y todas esas cosas, pero ostia, tenemos una afición que con imaginación, 20 o 30 euros (un libro), hojas, lápices, algún dado, unas birras/refrescos y unas patatas fritas puedes vivir aventuras en la piel de casi lo que a ti te apetezca. No es justo, creo que no es justo, que el resto de personas de este país no conozcan realmente de qué va esto del rol. Y no me refiero a todas las personas, solo a aquellas que de alguna manera tienen imaginación, las que son capaces de ponerse en la piel de un personaje e interpretar lo que ese personaje haría.

Vale, toda esta parrafada me parece genial pero ¿a qué viene el título? Como muchos de vosotros sabréis, Mundo Eterno es el título de mi primer libro publicado, de mi primer juego de rol para Cliffhanger de Ludolen… Ludotecnia Editorial. Y es que el otro día estaba reflexionando sobre esto, sobre porqué no nos ampliamos más, no conseguimos más gente para jugar. Posiblemente el tema de la creatividad del mercado no sea el problema. Sinceramente, creo que hay muchos buenos autores roleros en España, no sólo sacrificados bloggers que llenan sus páginas de útiles (u obvios) consejos para novatos o jugadores oldschool, sino auténticos autores que dedican su tiempo y esfuerzo a crear completos módulos, aventuras o ciudades para mundos propios o inventados por otros.

El funcionamiento intrínseco de nuestra mentalidad tampoco ayuda, no ayuda el hecho de que sigamos queriendo comprar juegazos por un pastizal y dejemos de lado los de autoría patria porque… no sé, ni yo lo sé, ¿por qué los dejamos de lado? Los juegos de creación española no tienden a ser más caros que las grandes licencias –cuya máxima exponente ahora mismo sería la editorial Edge que tiene unas cuantas–, y como digo, me da la impresión de que en muchos casos el arte que hay por estas tierras nada tiene que envidiarle a lo que puedan escupir o crear americanos, ingleses o (dios nos pille confesaos) franceses o alemanes. Quizás el acabado no sea lo mejor que podemos exportar ya que las deficiencias de encuadernación, maquetación y calidad en los libros de factura patria, brilla con luz propia. Es una putada que por ahorrarse unas perrillas en no poner la tapa dura en la portada, o cualquier cosa por el estilo salgan auténticas bazofias con contenido muy interesante.

Con todo esto no quiero decir que el culpable sea el precio, el maquetador, el editor, la imprenta o el consumidor, sino un poco todos; o mejor dicho, depende de en qué momentos la culpa la tienen unos y en otros, otros. Cualquiera se resiste hoy en día a comprar un juego de Edge, con la fastuosa línea de licencias que tiene en su haber, pero ostia, hay otras opciones cuya calidad como contenido, su calidad en cuanto a dibujos, mapas y textos, vale la pena… ¿Pagaré 50 euros por la siguiente edición de Roleage? Pues sinceramente, es un juego que me llamaba la atención antes de que me contaran de qué iba, así que le echaré un vistazo, le daré una oportunidad en mis manos en la tienda y ahí lo valoraré. NSR me llama mucho la atención pero sus formatos físicos dejan mucho que desear, quizás cuando tenga un tablet me apunte a comprar sus pdf, pero ya. De Holocubierta ni hablemos porque el único producto que físicamente es de calidad que tienen, no me llama la atención como juego, así que… ¿quién da más por el autor patrio?

Pues creo que estamos llegando al quid de la cuestión, ¿no? Y sí, esto ha sido un alegato contante y sonante por la creación patria. Pero para hacer un juego de rol no sólo es necesario el autor y el dibujante, hay un trabajo tan grande detrás, incluso en juegos tan de pequeño formato como los Cliffhanger, que puede desesperar a cualquiera. Ludotecnia entiende la necesidad de creación y expresión, sino, no habrían dado cabida a ideas tan locas como mi Mundo Eterno o mi futuro Auros, entre otros como Mininos o ¡Gañanes!, cuya brillantez radica en su extrañeza. Sin embargo, además podéis ir a los dos primeros para comprobarlo, no sólo se apoya en un trabajo intenso y satisfactorio de los autores y dibujantes, sino que cada pequeña pieza de joyería tiene un trabajo detrás de corrección (tanto ortotipográfica como de estilo), maquetación y cuidado que para sí quisieran muchos otros juegos o libros patrios.

En fin, que nada más, que esto es una divagación como siempre y también un fuerte aplauso por los buenos textos que te encuentras por la web; no sólo los que incluyen un montón de mapas o cuatro o cinco esquemas de dungeon perfilados medianamente con el photoshop, sino aquellas aventuras, módulos o ayudas que realmente facilitan el trabajo. Así mismo, esto era un alegato en favor del trabajo que se está haciendo con Mundo Eterno. Tengo muchas ganas de ver el resultado, aparte de para tener un isbn a mi nombre –que me hace especial ilusión, para qué negarlo–, para poder enseñarlo definitivamente con orgullo (no como el ejemplar en word que tengo que me imprimí yo mismo para poder llevarlo a las partidas, mis amigos lo miran y se ríen, cabrones) allá donde lo lleve.

¡Un abrazo!